工艺美术专业教学计划(通用35篇)
工艺美术专业教学计划(通用35篇)
工艺美术专业教学计划篇1
教师:
一、常规教学计划
1、学情分析
本学期我所担任高一6个班美术课程,这6个班由不同初中学校学生组成,美术基础知识参差不齐,这给美术教学工作带来了很大困难。但学生有了一定生活经验和知识积累,领悟能力较之初中有所提高,因此学生可以接受和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化,以开阔眼界,提高鉴赏能力,帮助学生形成正确人生观、价值观和世界观。
2、教材分析
美术鉴赏是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能够帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化,尊重世界多元文化的情感和态度。
本册教材内容分为上篇和下篇两部分,高一上学期主要是以上篇为教学内容。上篇分为第一单元:美术与眼睛;第二单元:辉煌的美术历程,其中第一单元有三课,第二单元有七课,共计十课。教材中每课都设置有“活动建议”、“思考与交流”、“相关链接”、“中外美术年表”以供学生和教师参考。
3、教学目标
1、了解中外古代、近现代优秀美术作品。
2、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
3、学会用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
4、学会自主学习、研究性学习和合作学习,能够通过网络等多种途径收集相关资料,并运用于鉴赏学习活动中。
5、能够充分运用当地自然、民族文化资源于课堂中、生活中。
4、教学措施
1、利用多媒体教学设备,扩充课堂教学质量,体现美术学科的直观性和欣赏性。
2、加强美术作品的选择,有目的地选择欣赏的作品,让学生学会鉴赏技巧。
3、鼓励学生利用课后业余时间从网络上搜集课本上没有的优秀美术作品、画家生平趣事等美术相关知识,发展学生自觉主动学习能力,培养他们积极性、主动性。
4、在课堂教学中,努力建立互动式教学,让学生参与活动,活跃课堂气氛,注重课堂理论知识与实际生活的运用,提高学生对美术的兴趣,培养学生创造思维和个性品质。
二、美术特长规划
学校在经历了几年美术特长班的摸索、发展,学生人数不断壮大,美术班硬件设施不断完善,教师资源增加。现已有高一、高二、高三绘画班,另外开设了具有当地特色的蜡染班。为了使美术特长班更好发展,输出更多优秀美术毕业生,本人提出以下几点意见和建议:
1、加强美术班宣传活动,鼓励对美术有特别兴趣爱好的学生参加。
对每年进校新生,建议美术老师用一节课或者半节课时间来宣传美术班,普及艺术考试相关信息,使学生早早树立目标,规划自己人生。对有经济困难的学生在报名美术班费用上可适当减少。做好家长工作,让家长支持鼓励对美术有兴趣爱好孩子报名。
2、美术教师有计划的收集有关高校艺术类高考信息。
把握其对美术考生的专业和文化课要求,高一、高二美术班应以打好基础为目标,高三以艺术考试为目标。但同时做好学生文化课和专业课的协调发展,防止头重脚轻,得此失彼的情况。
3、专业课程教学要有轻重。
针对美术各大院校招考考试内容,主要侧重对学生基础能力的考核,但有部分院校设置其他考试内容,如设计、美术理论知识等。因此我认为在专业课教学时要有一定侧重点,对美术特长班课以素描(速写)、色彩两门基础课为主,辅以相应的美术课程,根据考试要求和学生爱好做适当扩展。如增加设计课程,可以讲授平面构成、色彩构成、立体构成、图案设计、美术字、专业命题设计等;开设创作课程,可讲命题创作,命题设计等。
4、美术教师应树立终生学习的理念。
教师应不断充实自己,夯实、深化、扩展自身专业技能。学校可根据美术教师的专业水平和专业特长来进行合理安排,因材施教,最大限度利用资源,使教师发挥自己专业优势,同时保证学生得到最好、最新的专业教育。
5、学校应适当购置相关美术书籍,以供学生阅览、学习。
美术班是民族中学的一大特色,希望学校、教师、家长、学生多方共同努力,使美术教学工作有领导、有计划、有目标地展开。形成自己的特色,成为学校升学一大亮点,为社会输出更多艺术型人才。
三、个人专业专长规划
人生规划是成功道路上的第一步,从进入学校工作开始,能规划好自己的职业生涯,最大限度挖掘自己,实现自身潜能,就能更好的创造个人的自我价值和社会价值。
个人规划的首要步骤可以说是认识自己,它是自身未来事业成功的保证。通过自我认识、自我的分析、自我反思,充分认识自己的发展水平状况。基于亲人朋友、老师同事和自我分析,我认为目前我所具备的显著的个人特质为沉稳内向、心思细腻、真诚踏实、认真努力等。个人所学专业为艺术设计,对设计方面的知识相比美术其它类别要多。有一定绘画基础,动手能力强,兴趣爱好广泛,对摄影、民族文化、装饰画、设计、旅行、阅读等尤其喜爱。在专业专长上我希望在今后的工作中做到发挥所长,扬长避短,或者扬长补短,以便更清晰、更具体的界定自己在未来发展中所需要改进的地方。
目标是努力的方向,前进的动力。自我认识后应该树立自己的目标,首先,我要提高自己的教学能力,多在课堂教学活动中展现自己、锻炼自己。其次,我要加强自身美术专业知识和专业技能,拓展知识领域,巩固并开拓美术专业技能。最后,还要加强自己的科研能力,多搞课题研究,多写论文,争取能够进修以提高自身素质和专业技能,增加文化知识厚度。
为实现这些目标,我将努力做到以下几点:
1、做好课前、课后准备。
备课时,多想。想学生会出现的问题。上课时,多问。多给学生考虑、交流的空间。课后,多悟。悟课准备不周的地方,悟课中出现的问题。发现问题,思考问题,解决问题,并将其记录下来,待以后形成课题、论文。
2、多向学校前辈学习,虚心听取前辈指教,取长补短,不断进步。
主动、诚恳的向前辈学习,多听课,做好听课记录,反馈到自己教学中,取长补短,改进教学方法,优质教学质量。
3、多与同事、同行、学生交流。
在交流中广泛吸取教育教改信息和灵感,研究和吸收他人先进的教学经验,适时调整和改进自己的教学实践和教学研究以及管理水平。与学生交流,及时了解学生想法,剖析自己的教学,不断改进自己的教学方法。
4、多阅读美术理论相关书刊、杂志,吸取最新信息以充实课堂教学内容。
多阅读优秀论文著作,吸取先进教学思想。学习美术基础知识,使之前的基础知识夯实、扩展、深化,巩固绘画技能,并利用课余时间学习美术绘画之外相关技能,如摄影、书法、设计等。学习民族文化艺术,特别是当地苗族蜡染、苗锦苗绣、竹编、银饰、建筑等相关知识与工艺。将其搬入课堂,丰富课堂,传承文化,培养学生热爱民族文化,热爱家乡的思想感情,从而培养学生的审美能力。
5、在对教育教学有着深厚积淀基础上形成自己的教育理念,对教学形成自己的独特风格,把教学知识转化为教学能力。
个人规划中有了自我认识,制定了目标,最后就是实践。在今后的工作中我将克己奉公,认真努力向合格教师,优秀教师,进而向骨干教师,特级教师努力。
工艺美术专业教学计划篇2
随着基础教育改革高中新课程的不断深入,美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学,现结合我校的实际情况,结合美术学科特点,本着以贯彻学生自主学习的理念,提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
一、情况分析:
美术鉴赏(高一)
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
二、教学目标
1、认知目标:
1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
2、理解目标:
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
三、对教学内容及教学方法的尝试
从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。2、学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。4、进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。
三、具体实施计划:
1、课堂堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手
段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、为了发展学生自觉自主学习的能力,可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容,培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。
3、为了丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用,特此,我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且,为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境,美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。
四、教学进度安排
高一年级:
第一单元美术与眼睛第1—5周第1课什么是美术作品第1,2周第2课图像与眼睛第3周第3课我们怎样运用自己的眼睛第4,5周
第二单元辉煌的美术历程第6—16周
第1课原始人的创造第6-8周第2课礼仪与教化第7-9周第3课心灵的慰藉第10-11周
第4课人间生活第12-13周第5课审美自律第14-15周第6课从传统到现代第16周注明:第17周期末测试。
工艺美术专业教学计划篇3
美术教学在课程改革中发生了综合性的变化,美术教学计划。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓40分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
本学期我担任一至六年级的美术教学工作,周课时每班两节课,本学期一共280节课。我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起,以多种有趣的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,自学、勤练、寻找自身的不足,要以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理,我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、为促进学生发展而进行评价
我在教学中改变过去的评价观念,应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、积极、对探讨问题的贡献、对问题反应的敏感程度,关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究,能否与他人合作交流,能否汲取信息和运用信息形成个人观点,关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说,以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要改变。过去教师习惯的“选出谁画得最好”、“那张最差”之类的语言,应改为“选出你最喜欢的画”------强调个性审美取向;“你能改进他的创造吗?-----启发创造思维,完善他人创造的语言。
四、教材的特殊处理:
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得一年级可以适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学,工作计划《美术教学计划》。
4、要求学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题:
1、注意课堂秩序,防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。
工艺美术专业教学计划篇4
一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用“三究四学”高效课堂理论来指导自己的教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
针对中、高年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一齐,以多种搞笑的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在“三究四学”高效课堂的教学模式中培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术“三究四学”高效课堂业务学习,深化课改理念。
本学年,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以“三究四学”高效课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务潜力,使自己由认识课改到深入课改。
2、课堂教学活动。
加强“三究四学”高效课堂教学理念、模式及教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际状况开发教材资料、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生用心性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。
总之,美术教学活动在遵循“三究四学”高效课堂理念的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
工艺美术专业教学计划篇5
一、教师自身素质提高
1、积极参加政治学习,遵守劳动纪律,团结同事,热爱集体。
2、对工作认真负责,在工作中努力求真、求实、求新。
3、爱岗敬业,做到耐心、爱心、公平、尊重的对待每一个孩子。
4、按时参加区教研组培训,认真做好笔记,将所培训的理论知识及时向园领导汇报,并将最新的教育理念与同事们进行讨论。
5、做好本领域活动区的研究,通过与组员每次的学习交流各自的建议,拓宽眼界,互相学习幼儿园的闪光点。
6、认真研究在美术活动中存在的各种问题,积极收集有价值的研究案例,及时撰写心得体会,在学期末建立完善的业务档案。
二、幼儿能力提高
1、美术教育历来被人们认为是培养幼儿创造力的重要载体,因此,在美术教学中,我将不失时机地、大胆地培养幼儿的创造力,促使幼儿处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。
2、了解孩子们对美术活动的兴趣,根据孩子们的个体差异,制定不同的活动目标,让他们在能力、情绪和身心上得到满足。在美术活动时用亲切的语言和丰富的材料让孩子自然而然地参与、自然而然地投入到活动的情绪中去,孩子是“我要做”,而不是“要我做”。
三、建立本园的绘画特色,做好线描画的研究。
线描训练是培养儿童造型能力,表现能力以及形象思维能力的一种基本手段。首先应该让儿童进行线描画练习,然后再有意识地学会用线描去表现自己的思想和感受,逐渐进入理性化创作,这样循序渐进的训练过程对以后的美术学习会打下一个良好的基础。
我要以饱满的热情投入工作,以积极的心态面对工作,我坚信,只要我努力,我一定可以出色地完成任务。
工艺美术专业教学计划篇6
本学期我担任三年级四个班的美术课教学,高兴之余,我也暗下决心,把美术这一科教好,让美育开花结果。为了更好地开展本学期的教育教学工作,根据学生的实际情况,做如下教学计划:
一、教材分析:
教材体现了以学生全面发展为本的教育理念,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以”为原则,选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题,全册共有13课。
二、教学目标:
1、掌握简单的图案的设计方法、步骤,提高自已的动手设计能力。
2、学习卡通的创作方法,能画出简单卡通的形象。
3、进行泥塑教学,培养造型能力,发展形象思维,培养创新意识。
4、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。
5、学习生动表达自我生活情景的表现方法,认知生活美化与居室整理的基本方法。
6、认识、了解化及场景设计的基本知识。
7、造型表现能力、动手设计能力,空间想象力的进一步培养和提高。
三、学生情况分析:
1、三年级学生通过两年的学习,在学习行为上已具有了一定的稳定性,已经养成了较好的绘画习惯,在课堂常规等方面有较好的表现。
2、这个年龄的孩子具有丰富的想象力和敢于创造的潜意识,对想象画、记忆画,有较强烈表现欲望,色彩表现力强,同时对工艺制作非常喜欢,绘画作业普遍水平较高。
3、学生已掌握了不少的美术知识,并有意识地在课余时间接触有关美术的知识,能自觉地感悟生活中的美。
4、学生大部分对于美术知识的掌握差异较小,接受能力较强。敢表现自己想法,表现自己想表现的内容,学生学习兴趣浓厚,上课课堂气氛活跃。
四、教学措施:
1、重抓习惯养成教育,美术课堂是较为活泼,但所接触的材料也较多,这就需要学生们养成很好的学习习惯,以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。
2、重视想像画、主题画的训练,以开发学生丰富的想像力,并能把自己所想像的表现在美术作品中。
3、课堂作业中发现学生有创意的作品和有新意的思路要及时表扬,并引导、鼓励学生把自己所看所想的一切在美术作品中表现出来,激发学生的创作欲望。
4、多采用”的学习方式。让师生单向交流为同学之间多向交流,让学生在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相检查,使每一个学生都有表现的机会,并从中提高学生的语言表达能力和思维创作能力。
5、加强学生动手能力的训练,把生活中的多种材料综合到美术课堂中来,让学生能应用多种材料表现美好的事物。
6、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中进行各种想象画训练,以提高学生作品的表现力。
7、开放式的教学方式,让学生在课堂上大胆地表现。
8、本学期,要求学生在绘画创作时尽量直接作画,以提高绘画进度及用线造型能力,培养学生大胆作画的信心和决心。
9、采用各种生动有趣的现代化教学手段如幻灯片、录音机、录像、电视、多媒体、范画,甚至故事、游戏、音乐等使同学们更直观的感知客观事物,身临其境的效果增强对形象的感受能力,激发学生学习美术的兴趣。
五、教学安排表:
周次教学内容
第一周准备课(认识美术课)
第二周《老师您好》
第三周《卡通大亮相》
第四周《鸟之王》
第五周《会走的小人》
第六周《旋转卡》
第七周《盘泥条》
第八周《留住秋天》
第九周《玩偶大本营》
第十周《花样》
第十二周《纸盒”》
第十四周《开心台历》
第十五周《我是生活小主人》
第十六周《幸福乐园》
第十七周主题创作—《我心中的梦想》
第十八周主题创作—《我的大房子》
第十九周想象画—《天空家园》
第二十周期末复习与考核(美术)
工艺美术专业教学计划篇7
一、情况分析:
(一)学生情况分析:
本校共有初中学生一百六十人左右,分为六个班,初一有67人,初二有60人,初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊,色彩和素描基础毫无所知,在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象,还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难,因此,教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容,使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
在美术课上出现的常规问题有:
1、带学具是老师最为头痛的一件事。
2、对于纪律,卫生这些常规性问题也常常令人不满。
3、上课不听,做其他作业的普遍存在。
(二)教材情况分析:
针对三个年级同种内容,根据以下几点来完成的:
1、讲授美术基本知识,如素描、色彩、设计、国画、线描等。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标:
从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点:
通过美术教学,引导学生掌握美术基本知识和技能,进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施:
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发,备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式,启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体,为学生创造良好的学习环境,接受美的熏陶。
4、实行新的评价手段,更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
学生方面:充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面:
作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”,教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
工艺美术专业教学计划篇8
今年我园的重点工作之一就是做好美术教学工作,我仍然担任大班美术教师,为了切实提高幼儿的绘画水平,激发幼儿学习美术的兴趣,进一步提高兴趣班的教学质量,特制订计划如下:
一、幼儿现状分析:
绘画是孩子的一种天性,也是一种爱好,孩子的家庭背景不同,能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画,有的孩子画的总是那些,绘画水平高低不等,这就更需要我们教师作积极正确的指导,根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信,寓绘画于游戏中,重视对幼儿作品的自我评价和教师评价,培养幼儿的绘画的兴趣,提高幼儿绘画的表现力及审美能力。
二、培养目标:
1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活,并会描述生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。
2、引到幼儿在玩中学,学中玩,在游戏中发挥孩子们的想象与潜能,并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感,用绘画表现出来。
3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。
4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色,注重幼儿构图技能的培养,充分体现自我创造能力。
5、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力,发展交往能力。
6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动,培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。
三、具体措施:
1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展以主题活动为主的美术活动。
2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容,并及时调整计划。
3、设计好每次的绘画内容,并提前做好相应的教具和范画。
4、学习新的教育理念和先进的教学方法,加强自身的素质,做好幼儿的榜样。
5、利用空余时间观摩其他美术班的活动,学习新经验,汲取她人的长处,弥补自身的不足。
6、不仅让幼儿学到绘画上的技能,更要加强幼儿作画习惯和养成。
四、周历表:
1、2月份:《太阳宝宝的发型》、《美丽的花瓶》、《神气的狮子》、《太空》。
2、3月份:《脸谱装饰》、《美丽的鱼》、《母鸡带小鸡》、《鲸鱼》。
3、4月份:《花儿朵朵开》、《雪娃娃》、《月亮睡觉了》、《林间小屋》。
4、5月份:《美丽的彩虹》、《快乐的小鸭子》、《海底世界》。
工艺美术专业教学计划篇9
教学目标:
1、学会调匀水粉颜料。通过实践,体验两种颜色调和而产生第三种颜色的变化过程。
2、根据吹画后的效果,展开想像,进行添画创作。
3、培养学生的想象能力和抽象思维能力。
教学过程:
一、组织教学
导入阶段:
学生自主欣赏教材的作品,并讨论交流。
1、小组讨论交流,这些作品是怎样画出来的?(在吹画的基础上进行添画。)
2、这些画和以往的画有什么不一样?(比较抽象)
二、课堂教学:
1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比,自由讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。
2、出示教学范图,用欣赏的方式复习构图知识:
①要有主题,有情节。
②画面要饱满、丰富。
三、布置作业:
1、根据上节课的吹画效果,展开想象,进行添画。
2、比一比,谁的画添得巧、添得妙。
四、学生练习:学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。
五、小结:学生展示作品,师生一起评说各幅作品添得巧妙的地方。
六、板书设计
流动的颜色
七、教学反思
成功之处:本课在上节课的基础上,通过有趣的玩耍留下的画面,发挥想象,运用组合添画的方法,创作出一幅有趣味的作品。
不足之处及改进措施:有些学生对如何更好地在滴、吹、流后对画面进行创意想象添画有困难,应加强对这部分学生的指导。
教学重、难点:
1、让学生在观察两种颜色互相渗透过程中,感受色彩变化的美。
2、培养学生动手能力和观察能力。
3、根据吹画的效果巧妙地添画。
教具学具:水彩颜料、画纸、吸管、毛笔、调色盘。
教学过程:
一、组织教学:
导入阶段:
1、请一位同学和老师一起做游戏:老师有红、黄、蓝三种颜色,两人各滴一种颜色在画纸上,再用吸管吹,让颜料混合、互相渗透。利用多媒体的投影仪,让全班同学观察两种颜色互相渗透的变化过程,并且把看到的变化分别在小组里说一说。
2、请两位同学上台,再做一次游戏,把看到的变化经小组讨论后,在班上说一说。
3、教师小结:两种流动的颜色在互相混合、渗透的.过程中变幻无穷,今天,我们一起动手试试,看看这种美妙的变化。
4、揭示课题:流动的颜色
二、课堂教学:
1、师示范调颜色:用毛笔蘸水放在调色盘里,再蘸颜料在调色盘里调匀,调到毛笔蘸颜料时,水份饱满且不滴落。
2、教师示范让颜色互相混合、互相渗透的方法:倾斜画面,直接用嘴吹,用吸管吹,等。
3、师问:除了老师的这些方法之外,大家想想还有什么办法可以使颜色流动吗?(要求同学在小组里讨论,在作业时应用、尝试。)
4、强调在作业游戏的过程中要注意观察色彩融合、渗透时的美妙变化。
5、教师帮助学生一起总结,示范语句表达形式。
师示范:我用办法,让色和色融合在一起,我看到:。
三、布置课堂作业:
1、会调匀水粉颜料。
2、用各种方法让颜色互相流动,观察颜色融合时美妙的变化,且把观察到的在小组里进行交流。
3、比一比,哪组的颜色流动方法多?说说观察到色彩有什么变化?
四、学生练习:学生以小组开展作业游戏,教师进行巡视指导。
五、小结:各小组展示自己的作品,说一说用的方法、讲一讲观察到的情况。
六、板书设计
流动的颜色
七、教学反思:
成功之处:教学中首先通过观察色彩的组合变化,发现色彩流动的美,进而运用滴、吹、流的方法,感受色彩变化之美,从而调动起学生对色彩学习产生浓厚的兴趣。
不足之处及改进措施:少数学生可能只顾玩耍,应及时引导这些学生有意识的去体会去表现颜色的流动及变化之美。
工艺美术专业教学计划篇10
教材分析:
本课属于“造型?表现”领域,是本套教材中线条系列的内容之一。这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容,目的是通过对正面人物的写生,引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态,培养他们的观察习惯,进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。
教学目标:
1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。
2.了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。
3.培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。
教学重点:
人物的脸型和表情。
教学难点:
人物肖像画的表现。
教具准备:
具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的文字材料,多媒体教学设备等
教学课时:1课时
教学过程:
一、游戏导入:
1.出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁
2.仔细观察,说说“他”有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发式等)说说“我”的特征
二、新课
1.每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的.语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)
2.说说艺术作品中人物的某些特征:
(1)《蒙娜丽莎》:出示艺术作品——学生观察、讨论人物特征——教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽莎》——学生说说感受、特征,教师总结。
(2)看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。
(3)《凡高自画像》:出示艺术作品——学生观察、讨论、猜想人物特征——教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识——学生说说特征,教师总结。
(4)毕加索的人物肖像画
(5)现代版的《蒙娜丽萨》
三、探索
1.比较刚才所看的作品,想想:画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢
2.学生讨论、猜想。
3.教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。
这就是肖像画的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表现手段
1.同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)
2.人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。
3.脸型:你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)
教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?
小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。
4.表情:同学们,你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?
(有过)请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。
其他同学仔细观察,相互讨论:人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的?怎么变?
每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。
请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?
教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说规律)
五、临摹练习:学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(书上或学生自己准备的)进行临摹。
六、学生习作、教师进行辅导:
1.尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?
2.你认为还有哪些方面可以体现人物特征?
七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。
工艺美术专业教学计划篇11
也许有人认为儿童学习绘画只是单纯的为了娱乐,不会对孩子的未来有什么实质性的帮助。而事实恰恰相反,儿童学习绘画可以锻炼孩子的动手能力,开发智力,培养观察力、想象力、创造力和审美能力,提高儿童的综合素质和艺术修养。无论我们的孩子将来从事哪一种职业,都离不开美术赋予他的创造力。儿童没有创造力,未来哪有竞争力?
教学宗旨:
重技法、重思维、重素质,让兴趣成为爱好,让爱好成为理想,让理想插上金色的翅膀,伴孩子们走向成功的殿堂。
教学方法:发散式学习方法
摒弃模拟式教学,充分利用发散性思维去学习和思考问题。就是敢于打破常规去思考问题,不满足已有的`一个答案,去寻找更多答案的习惯。通过系统地学习儿童创作画是培养孩子这种方法的最佳途径。
教学内容:中国画、儿童创意绘画、线描、刮画、水粉画、漫画、儿童创意素
描等
教学对象:鹤乡小学三年级、四年级学生
课程安排:
上学期:
第一周:儿童创意绘画
第二周:儿童创意绘画
第三周:线描
第四周:刮画
第五周:儿童创意绘画
第六周:儿童创意绘画
第七周:水粉画
第八周:水粉画
第九周:中国画
第十周:中国画
第十一周:儿童创意绘画
第十二周:儿童创意绘画
第十三周:儿童创意绘画
下学期:
第十四周:儿童创意绘画
第十五周:线描
第十六周:刮画
第十七周:中国画
第十八周:中国画
第一周:创意线描
第二周:创意线描
第三周:刮画
第四周:儿童创意绘画
第五周:儿童创意绘画
第六周:中国画
第七周:中国画
第八周:水粉画
第九周:水粉画
第十周:儿童创意绘画
第十一周:儿童创意绘画
第十二周:漫画
第十三周:漫画
第十四周:线描
第十五周:线描
第十六周:儿童创意素描
第十七周:儿童创意素描
第十八周儿童创意素描
工艺美术专业教学计划篇12
第一期
造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共16次/2小时)
目标:系统掌握学院派造型基础知识,纠正错误观念与不良作画习惯,补充遗漏知识,为下一步深入训练打下坚实的基础。
主要学习内容:透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。
1线条训练
线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练,掌握不同线型语言带来的体会,同时平稳的心态更是画好素描的前提。
2体积感训练
讲解概括之后的素描精要,目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。
3单体透视
一方面需要了解基础的透视知识,另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。
4空间一点斜透视
既简单又活泼,是我们常用的一种透视方法。
5单体训练--简单
针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。
6单体训练--复杂
针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
7单体组合训练--简单
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握物体之间的空间关系,虚实关系。
8单体组合训练--复杂
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
9完整空间训练
整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第二期
综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人(两个月/共16次/2小时)
目标:在规范系统的掌握造型基础上,对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。
主要学习内容:石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习,场景速写和慢写,黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。
1空间二点透视(成角透视)
生动活泼。但必须控制好视点的高度。
2材质训练
有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类,使学生心中形成形象丰富的材质资料库,如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。
3单体训练--复杂
针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。
4单体组合训练--复杂
将以上的内容组合起来训练,关键在于掌握多个物体之间的空间关系,虚实关系。
5完整空间训练
整体静物空间练习,到此基础训练基本结束,开始构图、黑白灰虚实关系训练。
第三期
升学应试强化训练/中考/高考(两个月/共16次/2小时)
目标:在提高综合能力的同时,也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向,教师按不同专业分科教学,学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目,要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。
主要学习内容:
造型专业:素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像,场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖,创作构图、创作表现技法。
设计专业:平面设计,创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作,立体设计,素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描,素描、速写默写和色彩默写。
工艺美术专业教学计划篇13
一、学生现状分析:
本学期四年级共有三个班。大部分的学生喜欢美术,但对美术的感受及美的理解尚且不是很系统。从生活中发现美,在生活中运用美的还需进一步引导。学生造型、设色等方面综合能力较低,但这已不成为教学重要的点,而更重要的引导学生如何学习。因此在新的课改理念的指导下,学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力,学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。培养学生的学习兴趣,克服畏难情绪,达到基本掌握其技法,提高审美能力及综合素质的目的。
二、本册教材知识系统与结构:
本册教材由绘画、欣赏、工艺三大部分组成。绘画包括国画、素描、想象画等;欣赏包括近现代的中国画、新年画;工艺包括图案、手工制作等。其中欣赏课占10%、绘画课占45%、手工课占45%。
三、本册教材的`教学目的、重点、难点:
教学目的:注重达到学生三维度培养目标
1、学生掌握一定的美术基础知识和基本技能、技法。
2、在过程和方法上学生一个体或集体参与各种美术活动,体验乐趣,尝试各种工具、材料和制作过程,发展学生时间能力。
3、了解优秀的近现代绘画艺术作品,陶冶学生的艺术情操培养学生的爱国主义情感。学生能够获得持久兴趣,完善人格。
教学重点:
丰富的教学学习形式使学生获得持久兴趣。
教学难点:
引导学生体验生活和大自然的美好,激发学生创造美,表现美,发现美的欲望。初步学习立体物体的表现方法,进行和自己生活切近的设计和制作。
四、主要的教学措施和方法:
贯彻大纲精神,处理好学生的思想品德教育,审美教育。培养学生的能力。贯彻启发式原则,采用多种灵活的教学方式,培养学生的学习积极性。
五、教学进度安排
课题
课时
周次
课题
课时
周次
1开学了
2
1
11快乐的物
2
10
2童年
1
2
12剪纸
1
11
3猫头鹰
2
3
13彩色剪纸
2
12
4画盘
2
4
14邮票上的剪纸
2
13
5伞花盛开
2
5
15巧制作
1
14
6穿编图案
2
6
16动物小泥塑
1
15
7彩绳编结
2
7
17人物小泥塑
1
16
8老师的生日
1
8
18小彩塑
1
17
9大鲤鱼
1
8
19外国童年画
2
18
10纸筒小动物
2
9
20奇妙的建筑
1
19
工艺美术专业教学计划篇14
(一)儿童兴趣班(3-6岁)
教学目的:
以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。
教学内容:
线描画、彩色画、手工等。
a.绘画类目标:
1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。
2、培养学生对色彩的兴趣,认识并学会使用3-6种颜色:红、绿蓝、黑、黄、褐点等。
3、从游戏的形式让学生逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体,如树木、花草、人、动物等,培养学生大胆画画的能力。
b.手工类目标:
1、认识泥工的材料和工具,知道其名称(粘土、橡皮泥及面团),知道它们的性质是柔软的,可以塑造的。
2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法,简单地塑造一些物体,并能按自己的意愿塑造。
3、认识纸工的材料和工具名称,学会一些简单的折叠方法(如对边折、二边向中心折、对角折、四角向中心折)。
4、学习粘贴简单图形的方法。
(二)少年兴趣班(6-9岁)
教学目的:
继续提高对美术的兴趣,激发创意思维与形象思维,通过正确地观察、认识,进行必要的临摹、写生、创意,加强绘画基础的训练。
教学内容:
创意线描、装饰色彩、水粉画、油水分离画等。
a.绘画类目标:
1、教学生学习用圆形、椭圆形、正方形、三角形、梯形和涂染等方法画出自己生活中观察过的物体,简单的风景,动植物,能画出其基本部分和主要特征。
2、教学生区别蜡笔、水粉、蜡笔水粉混合画的特征,对色彩调合能互相互补,用色协调、明快、洁净。
3、构图方面能用点、线、小圆点、花朵、叶子等画出简单的图案,教到色彩鲜明,比例恰当。
b.手工类目标:
1、超轻黏土:学习捏的技能,能塑造出物象的主要特征,会使用一些简单的辅助材料塑造简单的玩具和动植物。
2、纸工:学会一些简单的折叠方法,能折出有关事物形象的纸工作品,及节日装饰、环境布置等,培养学生的初步美感和审美能力。
教学计划1:
儿童兴趣班:
a.绘画:培养学生对绘画的兴趣,运用做做玩玩的方法进行直线弧线的练习。b.手工:帮助学生认识工具、材料、了解其名称和使用方法。
少年兴趣班:
a.绘画:以蜡笔,水彩笔为主,用颜色临摹为授课方法,让学生掌握基本的色彩搭配和构图。
b.手工:学习撕纸粘贴方法,能撕出简单的树叶、树干和花草,调和画面。用粘土捏出基本的动植物形象。
教学计划2:
儿童兴趣班:
a.绘画:运用直线、弧线组合形成整体画面,如:
b.手工:学习泥工的技能,主要是搓条、团圆、压扁、沾合等。用这些技能可以做成小汽车、动物、花园等。
少年兴趣班:
a.绘画:以水粉为主,掌握水粉特性,能画出简单的植物的颜色(水、树、花、鸡、鸭等)。用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。b.手工:掌握剪纸贴与绘画结合,能作出各种形状,以立体为主。用粘土捏出各种较为复杂的形象以及拼组作品。
工艺美术专业教学计划篇15
一、教学总体目标:
从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。
教学内容主要涉及四大领域:造型表现领域,设计应用领域,欣赏评述领域,综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。
二、情况分析:
(一)学生情况分析:
七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。
(二)教材情况分析:
本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重难点:
通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。
造型表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
设计应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。
欣赏评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。
综合探索课:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学措施:
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)教师方面:
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)做好课前准备,精心制作教具。
(2)运用各种教学手段,学生更多的创
造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。
(3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
(4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
(5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
(6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
(二)学生方面:
充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
五、业务学习及其它方面:
作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学(此文来自斐斐课件园)中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外,积极开展课外兴趣小组的活动,加强对学生特长的培养和训练。
工艺美术专业教学计划篇16
一、美术鉴赏及选修模块
情况分析:美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础美术语言及鉴赏方法从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。
充分利用当地的文化资源和自然资源,参观美术馆、博物馆、艺术作坊等,调查、考察美术现象,并写出考察报告。
2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习,学生能够:
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法,恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等),以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的美术家及其代表作品,了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化,尊重世界多元文化。
(7)掌握一些国画和书法的基本技能,从而为一些特长生铺好道路。
(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵。
二、教学目标
1、认知目标:
(1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
(2)了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
(3)掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。
(4)了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:
(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
3、技能目标:
(1)掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法。
(2)掌握中国画的墨色运用。
(3)了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法。
工艺美术专业教学计划篇17
一、教材分析:
本册教材共20课教学内容,教材内容丰富多彩,非常适合一年级小学生的年龄特征和成长需要;形式多样有趣,为学生设置了很有趣味的情境,注重学习过程中对美术活动的多角度的尝试和体验,有利激发学生的学习兴趣,还能让学生开阔视野启迪思维,使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习,充分发挥了美术教育在促进学生全面发展中的.积极作用,关注学生健康成长。为使教学更方便有效,在教学中根据实际情况灵活安排,适当补充利用本地可利用资源充实教学内容。
二、学情分析:
刚进入课堂的小朋友,在情感态度上老师要作很大的努力,而在思维的想象力、创造力方面发展的空间很大,因此要好好把握机会,激发孩子们对美术学习的兴趣,让孩子们能发现美,有创造美的想法。
三、学段目标:
1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、认识色彩,了解美术学习用具,掌握涂色的基本方法和技巧,并能使用工具进行简单的美术活动。
3、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感、健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等
四、教学措施:
1、认真备课,精心准备教具和材料,常和班主任沟通做好课前准备工作。
2、运用讲故事、猜谜等手段,激发学生学习美术的兴趣。
3、多搜集资料,选择适合学生生活环境的形式和材料丰富课堂教学。根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
4、多示范、多鼓励、采用多元化评价手段。
五、教学进度:
工艺美术专业教学计划篇18
一、教学目标
1、知识掌握要点
(1)感知各种随意形状。
(2)认识和运用各种平面形、常用色。
(3)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。
(4)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。
(5)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。
2、能力培养要点
(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。
(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。
(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。
(4)提高对色彩美、形状美的能力。
3、情感态度价值观培养要点
(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。
(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。
二、学情分析
对于美的事物有兴趣,有初步感受美的能力,作画时初步培养了观察习惯,对于想象画、命题画有较大的兴趣,能根据自己的感受大胆的描绘。完成作业的速度不一,部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。
三、教材分析
本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神,安排了四个新的学习领域。“造型、表现”(即运用多中材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域),“设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,传递,交流信息,梅花生活及环境,培养设计意识和实践能力的学习领域。),“欣赏、评述”(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。),“综合、探索”(指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)
这些课程内容新颖,版面美观,贴近学生的生活,受到了小朋友们的喜爱。
四、教学措施
1、认真备课,精心准备教具和材料,常和班主任沟通做好课前准备工作。
2、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。
3、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。
4、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式并渗透英语美术术语,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的'兴趣。5、运用讲故事、猜谜等手段,激发学生学习美术的兴趣。6、多示范、多鼓励、采用多元化评价手段。
7、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力,和创造能力。
五、教学进度安排
周次
教学活动内容
周次
教学活动内容
1
第1课小雨沙沙
12
第12课动物唱歌的模样
2
第2课软绵绵的云
13
第13课彩泥连连看
3
第3课手形添画
14
第14课剪对称鱼形
4
第4课画中画
15
第15课会飞的翅膀
5
第5课由小变大的画
16
第16课变色龙
6
第6课小人国
17
第17课地下王国
7
第7课你的家我的家
18
第18课灭火英雄
8
第8课袋鼠妈妈的口袋
19
第19课公交车上
9
第9课有趣的拓印
20
第20课我爱我家
10
第10课拓印花纹组合画
21
第21课小树快快长
11
第11课剪贴组拼小村庄
22
第21课折大嘴巴
工艺美术专业教学计划篇19
一、对学生情况的分析:
(1)低年级:
该年级段学生在前一学期教学情况来看,这些学生学习接受能力较强,想象力丰富,有较强的表现欲望,同时对工艺制作大感兴趣。但也有存在以下问题:
1、学生在绘画上构图能力较差,色彩运用不够丰富,画面排放不够整齐,有零碎感,态度不够仔细。
2、工艺制作上精细度不够,意图能力较差。
3、优、差生差异太大。
(2)中年级:
中年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。
(3)高年级:
高年级学生们的美术基础不相同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情,对美具有了较高的欣赏能力。从高年级上学期的美术学习中不难看出部分同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去,并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术方面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导,进一步提高画画的能力。
二、教材分析:
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、教学目标、重难点:
低年级教学目标:
1、学习记忆画、想象画的画法,用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的事物,体会表现的喜悦。
2、用硬笔线描的方法,绘制简单动植物。
3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。
4、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。
5、用撕、折、拼贴等方法,制作以纸工为主的简单图形。
6、用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。
7、观赏有趣的动、植物、欣赏富有童趣的儿童画、欣赏儿童题材的美术作品。
重难点:
(一)重点:
1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。
2、传授折纸的方法和步骤,并进行一系列练习。
3、学习用废旧材料进行简单纸工制作练习。
4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。
(二)难点:
1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。
2、在工艺制作中,培养学生的造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力。
3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,培养初步的鉴赏美的能力。
中年级教学目标:
1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。
高年级教学目标:
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
教学重点:
培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点:
学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、教学措施:
低年级:
1、加强对学生美术基础知识和技能(构图、上色、勾线等)的渗透。
2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张,富有童趣。
3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别,让学生有互相学习的机会。
中年级:
1、认真钻研教材,制定切实可行的的教学计划。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
高年级:
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
4、运用现代化教学手段。
工艺美术专业教学计划篇20
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自我的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于初一年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的'知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自我独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习,深化教学观念和理念
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学,多练,多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自我对案例研究,使自我由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动。
加强课堂教学新理念,新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自我的创造精神,结合实际状况开发教材资料,运用新理念,尝试新教法,不断提高自我的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点,针对知识的高要求,学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和主角扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生上进心有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演,可是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学中将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3.根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际状况,突出本校美术课的特色教学。
4.要求学生作好材料的准备工作,要做到:课前布置,课时检查,课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
五、教学要注意的问题
1.注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的,但不能所以影响教学秩序,影响其他班级上课。
2.注意卫生,自调颜料比较难把握,就应注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以学生兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
工艺美术专业教学计划篇21
教学目标:
1、通过让红、黄、蓝三原色互相流动、混色的游戏,引导学生发现色彩的调配规律。
2、用搅拌、流淌、吹,等方法引导学生发现色彩规律。并根据想象将偶然得到的绘画效果进行合理添加,使之成为内容充实的一幅画。
3、在游戏式的互动学习中培养学生的创造性思维、实践能力以及合作学习的能力。
教学重、难点:
1、引导学生在游戏中找出色彩调配的规律。
2、引导学生合理想象,将然得到的绘画效果进行合理添加,使之成为内容充实的一幅画。
3、在游戏中要遵守秩序,保持教室的卫生。
教学准备:
教师:玻璃皿、滴管、彩色墨水、水粉或水彩颜料、调色盘、毛笔、玻璃、光滑的卡纸、吸管、实物投影仪。
学生:水粉或水彩颜料、调色盘、生宣纸、毛笔、玻璃、卡纸、吸管、抹布。
教学活动过程:
活动一:
教师出示三个玻璃皿中装的红、黄、蓝三原色的墨水,为大家表演“变活动二:
引导学生运用自己带来的工具材料以小组为单位,试着从以下几个试验中选以—到两个进行实验:
1、将红黄蓝三色水粉颜料挤到调色盘里,分别用小棒充分的搅拌,看看一共能出现多少种变化。
2将红、黄、蓝三色的墨水滴在玻璃上,晃动玻璃,让玻璃上的颜色充分的混合,然后将生宣纸覆到玻璃上,小心的`揭开,看看宣纸上会出现什么样的画面。
3、在一片玻璃上涂红色墨水、另两块涂黄色和蓝色,晾干后将三片玻璃两片两片的覆盖在一起,迎着光线看看有什么变化,再试着将三片玻璃摞在一起看看。
各小组派代表起来说说自己组通过实验有哪些发现?大家讨论一下通过实验可以得出什么样的结论。即红、黄、蓝三色混在一起会有什么变化的规律。
活动三:
用嘴或者利用吸管等材料吹画,然后根据自己的想象添画成各种形象。
鼓励大胆创新,有些画从正面看不出像什么,可以换个角度来看,激发自己的想象力与创造力。鼓励合作,凝聚集体的力量来进行创造。
课后拓展:回家在纸壳上掏圆洞,寻找红、黄、蓝三种颜色的玻璃糖纸贴到洞上,做成三张滤光片,观察世界,体会色彩流动带来的美感。
工艺美术专业教学计划篇22
一、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样,给学生很大的发展空间,满足各种学生创造美和表现美的愿望。
(一)、全册共20课,教材编排方式较一年级教材有所改变:
1、更加重视学生活动的设计。活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。
2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。
(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片,展示了学生活动过程及其学生作品图片,便于教师进行教学参考和学生自学。
二、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣,培养学生热爱美术的情感。
2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想,并能进行简单组合和装饰,体验造型活动和设计制作活动的'乐趣。
4、鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
5、采用造型游戏的方式,组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动,发展学生综合解决问题的能力。
三、各单元重、难点分析
1、前四课主要是了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神。
2、第五课至第十四课主要是发展美术实践能力,增强动手能力和审美能力,渗透人文精神。
3、最后几课主要是发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。
四、教学措施
1、遵循审美规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,通过比较的、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,提高学生审美趣味。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。
3、加强师生的双边关系,即中是教师的教,又重视学生的学,确立学生的主体地位。
4、采用多种教学方法,利用现代化的教学仪器,大胆改革。
5、改变评价方法,采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价,充分肯定学生的进步和发展,尊重个性差异,重视学生的自我评价,激发学习兴趣。
五、教学进度安排
略。
工艺美术专业教学计划篇23
教学目标:通过素描几何形体、石膏像、静物的练习,对各种不同形状,不同颜色,不同质感,不同难度的物体进行描绘,目的在于提高造型能力,表现能力,在具备了基本形体塑造技巧的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,如写生训练,从而逐步完善素描的造型技巧,提高艺术修养,为将来人物头像打下良好基础。
课程内容提要:
(1)素描几何形体
(2)素描静物
(3)素描石膏像的结构表现
(4)素描石膏像的全因素表现
重点、难点分析:形体塑造,认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。
重点:形体的塑造。
难点:固有色、形体塑造、质感的结合。
原则和方法:为了很好的执行教学大纲的要求,实现素描的教学目的,根据艺术教育的规律,拟定如下教学程序:
素描的训练遵循由浅入深,从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力,确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时,还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系,最好是长期和短期作业相结合。
第一章:素描几何形体、素描石膏像
教学目的:通过几何形体和石膏人物模型的写生训练,使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解,掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。
教学重点:认识基本形体的结构特点,以及对人的特征的认识表现。
教学难点:1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。
教学场所:1、专业画室2、教室
授课方式:课堂讲授、写生实践
教学用具:几何模型、石膏人物模型
教学内容提要:1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法
3、线的表现方法4、全因素的表现方法
复习思考题:整体感在素描写生中的作用。
第二章:素描静物
教学目的:在几何形体写生的基础上,对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘,注重质感的表现,提高造型能力,在具备了形体塑造的基础上,对素描的其他造型因素进行研究,从而逐步完善素描的造型技巧。
教学重点:形体的塑造,固有色、质感、空间、光线相结合。
教学难点:1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合
教学场所:画室
授课方式:课堂讲授、写生实践
教学用具:静物
教学内容提要:
1、静物结构的分析和理解
2、形体结构、空间结构的结合
3、形体的结构表现方法
4、形体的全因素表现方法
复习思考题:静物写生训练在绘画中的作用
讨论练习:
1、结构的产生
2、形体结构、空间结构之间的关系
3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系
4、结构素描与全因素素描的关系
评价标准单个几何形体的结构素描
1构图
2透视原理掌握及准确度
3形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力
多个几何形体的全因素表现:1画面构图完整2形的准确程度3黑白灰关系明确
静物的结构表现:1构图完整2透视合理3形体结构、空间结构清晰
静物的全因素表现:1画面构图、形的准许确度2光的原理的把握3质感及明度变化的掌握4线条及虚实的把握关系
石膏像的结构表现:1画面构图完整2形像生动3解剖结构准确4表现手法(线条、明暗、虚实)
石膏像的明暗表现:1画面构图完整2黑白灰关系明确3光影原理的掌握
石膏像的全因素表现:1画面构图、形的准确度2光影原理的掌握3明度变化掌握4不同材质感的表达
教学目的:让学生了解基本的作画步骤,构图知识,美术术语的基本含义
重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义
教具:几何石膏、挂图
教学过程:
一、导入:举生活中的生动图片。
二、素描的含义;
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画。
2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等。
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。
4、作画时间可分为长期素描,速写,默写。5、从绘画传统的角度分为;中国传统的素描(白描)、西方写实传统的素描。
三、素描的表现语言
1、线条、色调。对于初学者,首先学会用线条表现形象,即学会用线条打准轮廓及把握比例,透视关系等。
2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。
四、素描能力的高低取决于三个方面
1、感觉能力2、知识(透视学、解剖学、色彩学3、技巧:勤,练。
五、观察能力:在动笔作画之前,应该用足够的时间观察,研究,分析形象的特征。要坚持多看,多分析,不断深化认识和理解的程度,
如观察表现。1、首先分出两大明暗体系。2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。
3、在比较不同的色调时,要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面,在色调的处理上,有些地方要细腻柔和,有些地方要简练,概括。
六、素描的要求:1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系,近实远虚,近大远小。
七、素描考试指导:构图定整。结构明确。层次分明,刻画深入,总体感强,注意形象(局部)。
八、静物写生:1、构图,上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。
5、深入刻画(整体-局部-整体的素描原则)。
6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。
工艺美术专业教学计划篇24
本学期由我担任初一美术课,在对学生情况做了大概了解以后,结合教材我对新学期的教学做了初步的计划如下:
一、指导思想
全面贯彻美术新课程标准,实施素质教育,注重美术学科的特点,更新教学手段,大力推行尝试洋思模式教学法,挖掘丰富的课程资源,激发学生学习美术的兴趣,提高课堂效率。进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,努力为学生的全面发展,打下坚实的基础。
二、基本情况
1、学生基本情况
初一新生对新的学校环境和课程都充满着好奇和向往,在小学期间他们的美术知识有了一些基础和积累,但是技能水平仍停留在幼稚的阶段,学习态度上缺乏自主自觉性,学习方法较单一,在今后的学习中要根据他们的特点有针对性地进行教育和培养。
2、教材分析
本册教材包括基础知识和基本技能两大部分。基础知识包括欣赏评述、造型表现、壁报信息的搜集和交流和字体的设计与版面设计、壁报编辑制作等基本知识。基本技能包括学会学习、欣赏、学会素描建筑和人物的画法,以及周围环境的描绘等。以教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性为原则,强调趣味性的美术学习,以各种丰富多彩的活动设计教学内容,贴近学生的生活经验和感兴趣的事物,有利于学生学习主体性的发挥和个性的张扬。以激发学生的学习兴趣为前提,兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,在美术教学活动中,培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。
三、教学目标
通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,进一步认识设计艺术及其几个主要类别,感受设计与生活的关系,建立初步的设计观念,提高审美能力和生活情趣,培养热爱生活的情感。了解美术表现的多样性,能用临摹,写生和创作等方式,体会美术不同的创作规律,使学生对现行美术作品和表现美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。表达自己对美术作品的感受理解,有意识地运用形、色等美术语言,以描绘的方法,选择合适的材料工具记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
四、实施目标的方法措施
1、加强理论学习,进一步对洋思教学法理论进行深入细致的学习,认真落实洋思教学法的教学。
2、广泛利用校外的各种课程资源,开展多种多样的美术教育活动,尽可能地运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。通过美术的各项活动的开展,全面发展学生的自主能力,使学生们的水平有所提高。
3、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
工艺美术专业教学计划篇25
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同学生素质的差异。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
[造型·表现]
学习领域
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
教学活动建议
1·用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2·学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。
3·学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
4·结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
5·学习漫画和卡通的表现方法,进行绘制实践。
6·学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
7·在家初步学习计算机辅助绘画的方法。
评价建议
1·是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。
2·能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。
3·能否在自己的作品中体现事物的比例关系。
4·能否在造型活动中初步运用构图知识。
5·能否用近大远小或平行透视的规律,初步表现空间关系。
6·能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。
7·能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。
8·能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。
[设计·应用】
学习领域
运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
教学活动建议
1·学习设计基础知识,为社区或村庄、学校、运动会、文娱活动以及节庆等设计制作标志。
2·学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。
3·用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
4·与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。
5·与同学合作,选择适宜的媒材,制作校园、社区或村庄局部的平面图或模型。
6·用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
7·学习陶艺的制作方法。
评价建议
1·是否在设计活动中表现出创意。
2·能否在作业中有意识地运用一些形式原理。
3·是否具有有序的工作方法。
4·能否利用媒材的特性进行简单的加工。
5·能否用口头语言和短文的形式,对自己的和同学的作业进行评述。
【欣赏·评述】
学习领域
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
教学活动建议
以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
以参观、讨论等方式,欣赏校园和社区的景观设计。
1、通过参观或观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
3、通过实地参观或观摩录像,欣赏不同材质的建筑物的门窗、墙壁和屋顶等。
4、将若干雕塑作品的图片,按时间顺序进行排列,区别雕塑作品的时代特点。
评价建议
1、是否具有民族自豪感,乐于了解人类文化艺术的成就。
2、能否通过讨论和写作,表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。
3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。
4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。
【综合·探索】
学习领域
结合学校和社区的活动,以美术与其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
教学活动建议
1、结合传统节日,创作、设计和制作平面或立体的美术作品,体会美术与传统文化的关系。
2、配合活动以及学校的艺术交流等活动进行策划、制作与展示。
3、编写自己喜爱的剧本,设计、制作服饰、皮影以及相应的布景或道具,进行表演。
4、调查、了解社区或村庄的历史,从美术设计的角度,为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作模型。
5、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
评价建议
1、是否积极地参与探究性的活动。
2、能否用文字、图像形式记录调查结果。
3、是否积极地动脑筋,以美术与其他课程的知识相结合的方式,提出自己的方案。
4、在制作过程中,是否积极地动脑、动手。
5、在讨论中,能否大胆地发表自己的看法。
6、能否与同学进行良好的合作。
工艺美术专业教学计划篇26
一、指导思想
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,树立"以人为本、培养能力"的思想,倡导“自主、合作、探究”的方式方法,积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。
二、教材分析:
小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
三、学情分析
六年级美术生,经历了一个学期静物写生,学生对静物写生技法掌握较好。有个别学生绘画表现能力较强。这期我要继续培养他们]良好的绘画习惯,进一步提高他们的绘画表现能力。有个别学生学习美术有困难,要开展一帮一的活动。同时开展一些学生们充满兴趣的色彩和手工制作课,培养他们表达美和创造抽象美的能力。
四、教学内容:
1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。
2、认识立体物的透视现象,初步学习运用线条和其它材料表现立体物。
3、学习简单的构图知识。
4、体验中国画的笔墨情趣,临摹中国画。
5、了解木版画的制作方法,并进行制作。
6、运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。
7、运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。
8、认识标志和街头标识物的作用,懂得区别。
9、运用已学过的美术知识进行综合练习。
五、教材重难点
(一)教学重点
1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2.能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4.运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。
5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
六、教学措施:
1、成立兴趣小组,激发学生兴趣,重视艺术审美感的培养。
2、认真学习大纲、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生[健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
3、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
4、鼓励学生开展综合性与探究性学习,
5、注重学生的主体地位,面向全体,热爱和关心学生,实施开放性教学,让人文精神和创作艺术得到充分地体现。
6、改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。
7、关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。
8、学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
工艺美术专业教学计划篇27
一、学情分析:
1、年级同学的自我意识日趋形成,绘画水平处于半笼统半具象的阶段,同学绘画能力相差比较大。
2、同学观察力也日趋幼稚,对周围的事物有感性的认识了,所以在绘画中已经体现出了自身的情感。但对一些优秀的美术作品的欣赏能力还必需进一步提高。
3、生对于绘画比较感兴趣,但由于写实期的同学往往回认为画的越来越好,这种意识往往束缚他们大胆的创作欲望,变得越来越小,束手束脚,唯恐他人说画的不好。
二、教材分析:
本教材是义务教育课程规范实验教科书第八册,全书共分为九个单元。每个单元都围绕着音乐、美术、戏曲、舞蹈来设计。把相互之间的内容紧密的联系在了一起,并且单元与单元之间也有一定的知识延伸,或者是与前面几册知识的联系。同时本书充沛体现了生活中的艺术,使同学的学能结合在自身的生活体验中。其次,书中的大量图片给同学带来了丰富的课外知识,和参考的范围更广了,同时在教学上给老师带来了更多的难度,验证了一句话“教给同学一滴水,老师要有一桶水”。本书充沛的体现了同学的主体地位,给艺术教育指明了发展的方向。
三、教学目标:
1、总目标:
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种美术资料与工具的制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,根据视觉的审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的耐久兴趣,了解基本美术术语的意思和一般的表达方式,激发发明精神,发展美术实践能力。
2、教学要求、
1)、尝试运用多种资料、工具、体验造型乐趣,感受废旧资料的制作乐趣。
2)、在美术教学中看、画、做、说、玩融为一体,体验造型活动的乐趣,发生对美术的兴趣。
3)、了解物以致用的设计思路,发展创新意识。
4)、感受各种资料的特点,提高动手能力,了解艺术形式美感与设计功能的统一。
5)、激发参与欣赏、评述活动的兴趣,学习多角度欣赏,提高视觉感受能力、
6)、形成高尚文明,珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。
四、教学措施:
1、因为第一次上这一册的内容,对教材比较陌生,所以必需与同事多交流、多讨论。
2、认真钻研教材,备可行有效的教学内容。继续学习美术课程规范精神、积极参与教育改革,全面推进素质教育。
3、注意培养同学的学习兴趣,采用多种教育形式,使同学积极参与教学活动。
4、充沛发挥同学的主观能动性,培养同学的形象思维能力和发挥同学的发明力。
5、充沛利用图片和多媒体设施,以直观的教学手段进行教学。
6、注意辅导同学,要发挥同学的各种绘画特点,选择优秀作业进行展览或投稿,以激发同学的学习热情。
五、培优转差,教科研措施:
1、为了提高教学质量,因此必需从同学的兴趣入手,把同学引入了学的学习氛围中。
2、教学要结合同学的实际生活,注重课堂的40分钟的教学效率。
3、利用课外时间,针对一些学有余力的同学让他们多接触一些美术的课外知识和技能,提高绘画水平。
4、在实际的教学中,多训练同学的观察力,形成一种讨论的气氛,带动全班的学习积极性。
5、督促学有困难的同学,养成良好的课堂习惯和绘画习惯,不歧视,多鼓励,使之树立起学习美术的自信心。
6、以“在美术课中如何进行合作学习”的教科研对象,在教学中进行实践、认真、负责的参与到我校的教科研活动中去。
7、教学反思要深入,把得失和时的记录下来,以便于总结经验教训。
工艺美术专业教学计划篇28
一、指导思想:
幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动,最终目标是培养幼儿创造力、想象力、思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部,幼儿的所见所闻,包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等,都是通过美术活动体现出来。
二、目标要求:
1、愿意参加绘画活动,体验绘画活动的快乐,对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。2、认识一些新的绘画工具和材料,掌握其基本使用方法,正确的握笔方法和作画姿态。3、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画,对使用颜色感兴趣。
4、对泥工、折纸、剪贴、自制玩具等手工活动产生浓厚的兴趣,认识相应的工具和材料,并会正确使用。提高幼儿的动手能力和手工技能。
三、活动重难点:
1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼幼儿感受美、表现美。
2、注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。
3、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动,培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。
四、活动内容:
1、包饺子(意愿画)
2、舞龙灯(绘画)
3、公路两旁(主题画)
4、小花猫(折纸)
5、神奇的大树(绘画)
6、桃花朵朵开(手工)
7、老虎(绘画)
8、海底世界(手工)
9、蚂蚁过河(绘画)
10、蚂蚁搬西瓜(绘画)
11、海底世界真奇妙(绘画)
12、我们的地球(绘画)
13、神奇的池塘(绘画)
14、家门前的荷花(手工)
15、未来的房子(绘画)
16、“庆六一”画展。
17、跳舞(折纸)
18、上学(绘画)
五、方法措施:
集体活动、小组合作,个别指导。
工艺美术专业教学计划篇29
一、学生知识能力、学习习惯:
一年级的学生虽然经过了幼儿园学习,但习惯还是比较差,易失去注意力等。因此教师的教学态度和教学理念起决定作用。如果能在宽松融洽的气氛中开始,那么孩子将自然地摒弃对美术课的畏惧感,从而激发对美术课的喜爱。
二、教学目的任务:
1、通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、学习美术的基础知识和基本技能。尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。
3、培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等。鼓励学生观察生活、欣赏美,能用简短的话语大胆表达自己的感受。
三、教材重点、难点:
1、学习有关美术的基本知识和基本技能。能够运用自然界随手可得的材料进行造型游戏。
2、引导学生运用造型语言来表述自己对触觉的独特感受,发展视觉表达能力。培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。
3、学习添加的表现方法,对简洁图形的艺术美没有初步的`了解。在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
四、主要措施:
1、精心准备,做好课前工作。
2、运用不同手段,激发学生学习美术的兴趣。
3、确立学生的主体地位培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。
要尊敬和爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。
4、注重创新精神和创新能力的培养让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。
要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。
五、课时安排:
第1周认识美术工具
第2周大家都来做
第3周彩线连彩点
第4周下雨啦
第5周五彩的烟花
第6周美丽的印纹
第7周小挂饰
第8周鱼儿游游
第9周我在空中飞
第10周我的新朋友
第11周花儿寄深情
第12周我做的“文具”
第13周会动的小纸人
第14周繁忙的大街
第15周乘上列车去画画
第16周童话里的小屋
第17周会滚的玩具
第18周电脑美术
第19周过年啦
第20周美丽的植物和动物
工艺美术专业教学计划篇30
一、授课内容
本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、速写人物头像写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。
二、学习时间
晚上(6:30~9:00):周二、周四、周六。
白天(8:30~12:002:30~5:00):周六、周日。
共19.5课时的教学时间,
三、具体安排
课程科目:素描、石膏几何体写生
课时安排:周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
学习要求
认识和掌握基本的透视关系,培养空间意识,基本的结构,构图意识
静物结构素描
课时安排:周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
通过训练,能够正确掌握物像体积的外形,抓住形体结构规律,并熟练运用直线、弧线、方形、圆形体块等几何形体去分析物象,理解物象,同时掌握线条的轻重、虚实等关系
综合静物素描
课时安排:周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
能够很好地把握画面的形体,控制画面的黑白灰关系,能分析认识构成素描的基本因素,并掌握客观造型的要领与方法。
石膏像写生
周二晚上、周六晚上、周六白天、周日白天
从基本的透视,构图,比例入手,要求学生准确掌握人像比例、结构等形体关系,能正确处理明暗、色调、空间等因素,画面要求有一定的完整性。培养学生的深入观察与表现能力。
人物头像
寒假
提高学生的观察,思考,表现的综合能力,注重人像的比例、结构的准确性,以及神态的表现,并能很好的处理明暗、虚实关系。
速写
静物速写
周四晚上周六下午
通过训练,能自由、流畅地用笔,熟练地运用直线、弧线、曲线等去表现物象,有一定的透视关系、空间关系,并能准确地描绘物象,很好地处理画面的轻重和虚实关系。
人物速写
周四晚上周六下午
能很好地掌握人物的比例、形体关系,并能快速地把握好人物的各种动态,以及如何处理好线条的轻重、虚实和如何取舍等。
人物默画
周四晚上周六下午
培养观察力和记忆力,能够熟记、熟知人物的各种动态姿势,并能准确表达出来。
工艺美术专业教学计划篇31
新的学期又开始了,在现有的课程改革的基础上,美术学科的课程改革还将更加深入地进行。应对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓45分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
一、指导思想:
进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
本学期我继续担任一、二、三年级的美术教学工作,我将根据以往的教学经验,针对低、高年级学生的心理特点和学习情景,经过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一起,以多种趣味的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。
本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务本事,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情景开发教材资料、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。
四、教学要注意的问题:
1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能所以影响教学秩序,影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握,应当注意课室卫生,用品的清洗。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
工艺美术专业教学计划篇32
新学期开始了,作为一名美术老师,有责任培养同学们去观察,认识和发掘我们生活中的美,并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本,图片中的美,更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美,现实生活中的美,这才是最主要的目的。为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的
实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
一、情况分析:
1、高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。
2、由于课程的定位属于美术欣赏,所以扩展性很强,如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来,让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台,去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事,然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。
二、教材分析:
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目的和要求
通过学习“美术鉴赏”,学生能够:
1、了解中外美术的风格、流派,重要的美术家及其代表作品;
2、积极参与中外美术鉴赏活动,懂得美术鉴赏的基本方法,能够恰当运用美术术语,以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品,并与他人交流;
3、理解美术与自然、社会之间的关系,在文化情境中认识美术,热爱祖国的传统文化,尊重世界多元文化。:
四、教材的重点和难点
主要是中外传统的优秀美术作品,也有具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品,以及与生活经验相关联的实用美术作品,通过欣赏和分析这些美术作品,能使学生初步感受美、欣赏美、表现美、陶冶审美情操。难点是:对教材中现代主义系列作品的欣赏,尤其是抽象主义美术作品,它能激活学生的探索和创新意识。
五、教学方法
第一类方法:“以语言传递信息为主的方法”,包括讲授法;谈话法;讨论法;读书指导法等。第二类方法:“以直接感知为主的方法”,包括演示法;参观法等。第三类方法:“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。第四类方法:“以引导探究为主的方法”,如发现法;探究法等。
六、具体实施计划:
1、堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合。充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、课堂教学延伸
为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。
七、课程进度具体安排如下:
略
工艺美术专业教学计划篇33
一、学生现状分析:
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析:
该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于表现设计、评述综合四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点:
表现设计:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的`环境。
评述综合:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。五、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
工艺美术专业教学计划篇34
一、指导思想
本学期继续县教育局工作为指导结合本校工作要点,认真贯彻落实教落实各项要求,充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用,引领教师参与高校课堂教学研究,进一步推进高校课堂教学的改革,提高高效实施水平,促进教师的专业发展,全面提升教育教学质量。认真总结高效课堂实施过程中构成的经验,深入研究课程实施过程中出现的新问题、新状况,寻找解决问题的对策。日常工作中,要认真总结新课程实施过程中构成的经验,用心开展课堂教学研讨活动,全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标
1、透过常规月查督促教师进行正常的教学工作,做到按表上课,不使美术教学成为虚设,而使美术教学落到实处。
2、透过听课、评课活动,促使教师备好、上好每一节课,努力提高教学艺术水平。
3、透过组织美术研讨和交流活动,使全体美术教师互相学习取长补短,不断提高专业素质。
4、透过各种美术竞赛活动的开展,激发学生学习美术的兴趣,从而使他们能从中学到知识,陶冶情操,提高品位,并使校园充满生机和活力,营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、透过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动,培养一批美术特长生,以点带面足以带动其他学生学好美术,从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施
1、根据教导处的教学要求,并结合本学科特点,安排并组织教研活动。
2、按时进行常规月查,并不定时地进行抽查,杜绝不备课而上课的现象,使美术教学能正常开展。
3、透过听评课和研讨会,促进全体美术教师的经验和信息交流,提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学,发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际状况,举办多种形式的美术活动,激发全体师生的艺术创作兴趣,丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并用心开展好活动,培养和发展学生特长。
四、教研活动安排
三月份:
1、制订、美术教学计划。
2、成立第二课堂美术兴趣小组,准备参加省的“中国梦,我的梦”书法绘画比赛。
四、五月份:
1、兴趣小组活动。
2、上交作品,在校举行“中国梦,我的梦”书法绘画比赛。
六、七月份:
1、参加组内听课评课活动。
2、辅导学生参加学校举行画展。
3、组织美术期末考核。
4、撰写美术教学工作总结。
工艺美术专业教学计划篇35
一、学习情况分析
本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。
二、教材分析
浙江人民美术版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题,形成了新的美术教材新体系。全册共有19课,内容涵盖造型。表现、设计。应用、欣赏。评述、综合。探索4个学习领域,其中造型。表现和设计。应用占有较大比重。
在本册内容的教学中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的',但是也有并列的内容,因此教师在安排教学时,课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
三、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
四、教学重、难点
教学重点:
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
教学难点:
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
五、教学措施
1、多给学生欣赏优秀美术作品,开阔视野,在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练,各种不同美术知识技能渗透,以提高学生作品的表现力,对自己美术能力充满信心。
2、结合不同班级情况与学生各自不同表现,多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉,经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。